PREMERE
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“La Luna la Prugna. / Illuminata dalla luna e notturna. / Maestro intensivo di Tango"
BLOCCO POESIA BCN CAT|17 maggio 2015
"Rosa intenso: poesia e tango. Si è notato il 'savoir faire' degli artisti, la loro professionalità, l'amore che provano per il Tango e tutto ciò che rappresenta. Un lusso da vivere"
Ora si ferma un attimo, si guarda intorno e aggiunge: "È per addormentarsi davvero, quello. Qui non serve il Valium". Risate. "Come stiamo andando? Non ne ho la minima idea, vero?" Risate e silenzio. Continua a leggere: "la lingua ufficiale è una maschera [...]", "anche le fantasie più epiche hanno un lato ridicolo, di sperimentazione". Chiede che ore sono e decide di lasciar perdere. Applausi. Ed è il turno dell'ultima partecipante, Núria Martínez Vernis: "l'immaginazione è dolce". La sua voce è rotta, tra l'ingenuo e l'idiota, come se provenisse da un luogo profondo e inconcludente, che sarà sempre noto come fuori dal gioco. "Ha lasciato una pienezza che non riempie", "i mostri, che creano inchiostro quando mancano di sangue". Si alza. Dice che racconterà una storia, un racconto, chissà. Scende dal palco, si gira, ora è la stella che si muove tra il pubblico: "con il doppio filo dell'amaro dirmi", cammina, ora adotta un tono più teatrale, istrionico, con una voce a metà tra una vecchia pazza e una ragazza posseduta, modula e canta come se fosse nella sala da pranzo di casa sua. "Dire sì, che è la ruota dell'inevitabile no", "lasciar andare... di... dire dire...". Di tutti gli appunti presi con l'oscurità, il Puntatore capisce solo questo: "l'indifferenza è un grado". Il Puntatore ha finito la penna, si chiede, o è l'oscurità che inghiotte l'inchiostro? Martínez Vernís lo segue, è tornato al suo posto. Il cerchio si chiude, la ruota deve continuare a gravitare lassù da qualche parte. Alla fine, l'Apuntador, il vostro servitore, se ne va di corsa per trovare un taxi e arrivare in tempo all'Ateneu Barcelonès, che ospita l'evento "Deep Rose: Poesia e Tango". C'è ancora molta gente al CosmoCaixa. Fuori fa fresco, case signorili, gli ultimi raggi di sole, la discesa. Dentro il taxi, il tassista schiva le auto come in un videogioco di corse automobilistiche, a tavoletta, a zigzag, pappone. Oh, il Centro, oh, guirigall, oh, Plaça Catalunya e le Ramblas dentro! La notte è già frizzante.
LA LUNA LA PRUGNA
Come di consueto in questi giorni, è stata una giornata che invita a uscire. L'imponente Sagrada Família è circondata, come ogni giorno, da centinaia di turisti che erodono l'edificio con clic clic clic. È mezzogiorno. A pochi metri di distanza, nella biblioteca della Sagrada Família, inizia il primo evento della giornata, La Lluna la Pruna, uno spettacolo di ombre visive rivolto a bambini da 0 a 5 anni. Sala riunioni. Bambini che si incontrano, sono i loro primi incontri sociali. Alcuni, piccolissimi, si sistemano sulle ginocchia dei genitori, altri indagano l'anatomia e il bilanciamento della sedia. Lo spazio è costituito dalla zona del pubblico, dallo schermo di proiezione che funge da cerniera e, dietro di esso, da un tavolo con vari utensili dove le responsabili dello spettacolo, Mercè Framis e un'altra donna che la aiuta, realizzano i montaggi in diretta, combinando immagini in trasparenza con mani e controluce, generando così i giochi di ombre e movimenti che vengono catturati sullo schermo, insieme ai disegni. Quello che sarebbe un montaggio di ombre cinesi.L'atto è costituito, quindi, da elementi visivi che sono il punto di partenza per introdurre canzoni popolari per bambini: 'Sol, solet', 'Cargol treu banya', 'La gallina 'purricana', 'La lluna, la pruna', ecc. C'è anche una musica di sottofondo, basata su strumenti giocattolo (un po' – e per capirci – alla maniera di Pascal Comelade) e sulle voci dei protagonisti, che serve sia a raccontare le storie sia a dare suono a ciò che accade in esse, ad esempio il rumore del mare quando sullo schermo appare un pesciolino che vuole viaggiare: "peix peixet, de la canya de la canya, peix peixet de la canya al sarronet". Un bambino a quattro zampe decide di andare ad esplorare da solo, si alza, sembra che voglia salire sul palco ma alla fine si accontenta di guardare, senza parole, chissà perché.
Una volta fuori, alla luce del giorno, Barcellona continua a girare al suo ritmo: guirigall, addio al nubilato, gente che sale e scende.
LUNATICI: POESIA E NOTTE
È già pomeriggio e dobbiamo salire in città fino al planetario CosmoCaixa, dove si tiene il recital "Llunàtics: poesia e notte", con la partecipazione dei poeti Màrius Sampere, Enric Casasses, David Castillo e Núria Martínez-Vernis. Quando arriva il Pointer, c'è già la coda. Si vede che c'è così tanta richiesta che sembra che alcune persone non riusciranno a entrare. Oggi è la "Notte dei Musei" e sembra che le persone siano più inclini a muoversi. La sala è piena fino all'orlo. I poeti sul palco stanno preparando sacchi e luci con cui leggeranno. Sento Màrius Sampere dire al co-direttore de "La Setmana": "Ho scritto una poesia speciale per l'occasione". Le luci si spengono e il cielo del planetario si illumina, blu scuro, mentre appaiono stelle, sole e luna, che ruotano lentamente. Il Pointer non riesce a vedere il quaderno su cui sta scrivendo. Ci proverà alla cieca, per tentativi ed errori, con una pessima calligrafia. Sam Abrams presenta l'evento. Introduce il pubblico al tema notturno della poesia e ne traccia quattro tratti, seguendo la tradizione che ha avuto in letteratura. Nel complesso, è antico quanto il mondo, anche se, osserva, "è stato soprattutto a partire dal Romanticismo che il tema è diventato insistente e trasversale in tutta la letteratura". Dopo la lettura di un paio di poesie a tema notturno, è il turno del primo partecipante, Màrius Sampere.
Ora della presentazione dell'atto
Sampere spiega che la prima poesia che leggerà è stata scritta espressamente per questo evento e che, in effetti, più della metà della sua intera opera è stata scritta di notte. Inizia così: "un giorno, non so quale, la notte era perduta e l'ho ritrovata nei miei occhi", "eravamo così felici, come oscuri e sconosciuti", "sciogliendo il cammino delle stelle, tornammo a casa", e così via. Le stelle nel planetario ruotano, a poco a poco. Sampere legge con energia, gridando con la gola e le braccia: "tutto un cielo ferito nell'immensità da un piatto sul tavolo", "tutto un cielo e morente, e morente, e non sapendo, non sapendo, se un uovo o una castagna". Ora la Luna attraversa il mio pezzo di cielo nel planetario. "E nessuna risposta sorge dalla terra, tranne un fiore". Applausi. È il turno di Enric Casasses: "Quando mi hanno detto che si trattava di 'lavoratori notturni, poesia e notte', l'ho trovato un eccesso di informazioni, e ho scelto solo la notte". Risate dal pubblico. Casasses inizia, alzandosi per leggere. Si mette una mano nella tasca posteriore dei pantaloni, con l'altra orchestra: "Vedere è dire poco, quando lo spazio delle stelle ha preso forma, concentrato in quattro palmi". Ora il cielo è più nero. Legge 'Il Clown della Tradizione': "Mi paralizzano con la paura perché sappia qual è il suo posto". Gli viene in mente Thomas Hardy: "la mente ristretta di chi vuole scrivere un libro in un mondo come questo" e prosegue: "Gli ho fatto aprire gli occhi di notte perché potesse vedermi". Ora Casasses intona una poesia in rima e David Castillo, seduto, lo segue con la mano. L'universo gira orbitando sopra le nostre teste, ora il sole passa di nuovo con le stelle ma qui non diventa mai giorno. Applausi. Il Pointer vede qualcosa che assomiglia a una galassia, o è una nebulosa? L'universo crollerà su di noi? È il turno di David Castillo: "ora è un impegno. Dopo queste due crepe arriva il quartiere". E aggiunge, esasperato: "tanto lottare per così tante cose e finalmente siamo qui a La Caixa, giusto?". La gente ride, alcuni tacciono: è successo o cosa? Castillo continua: "un amico anarchico di [qui il Pointer non capisce il testo] mi ha detto: le banche stanno per essere rapinate". Risate e silenzio. Un leggero e breve applauso dal fondo della sala. Castillo continua: "andando fuori tema così spesso come faccio, nella mia condizione di lunatico", scriverò una poesia che non ha nulla a che fare con gli argomenti proposti oggi e "che è il prologo alle sciocchezze che vi racconterò". E inizia: "come se la sciatteria fosse un capriccio", zingari e "troie slave", supermercati e rigattieri. “Una poesia che non parla della notte, ma di chi non sa sognare”, aggiunge. “Plaça Reial, la più simile al cortile di 'La model'”, “fanno hashish con lo sguardo”, “pul·lulo smarrito come un piccione nella metropolitana”.
Cartolina dal Planetario di notte. Poeti che fanno qualcosa.
Ora si ferma un attimo, si guarda intorno e aggiunge: "È per addormentarsi davvero, quello. Qui non serve il Valium". Risate. "Come stiamo andando? Non ne ho la minima idea, vero?" Risate e silenzio. Continua a leggere: "la lingua ufficiale è una maschera [...]", "anche le fantasie più epiche hanno un lato ridicolo, di sperimentazione". Chiede che ore sono e decide di lasciar perdere. Applausi. Ed è il turno dell'ultima partecipante, Núria Martínez Vernis: "l'immaginazione è dolce". La sua voce è rotta, tra l'ingenuo e l'idiota, come se provenisse da un luogo profondo e inconcludente, che sarà sempre noto come fuori dal gioco. "Ha lasciato una pienezza che non riempie", "i mostri, che creano inchiostro quando mancano di sangue". Si alza. Dice che racconterà una storia, un racconto, chissà. Scende dal palco, si gira, ora è la stella che si muove tra il pubblico: "con il doppio filo dell'amaro dirmi", cammina, ora adotta un tono più teatrale, istrionico, con una voce a metà tra una vecchia pazza e una ragazza posseduta, modula e canta come se fosse nella sala da pranzo di casa sua. "Dire sì, che è la ruota dell'inevitabile no", "lasciar andare... di... dire dire...". Di tutti gli appunti presi con l'oscurità, il Puntatore capisce solo questo: "l'indifferenza è un grado". Il Puntatore ha finito la penna, si chiede, o è l'oscurità che inghiotte l'inchiostro? Martínez Vernís lo segue, è tornato al suo posto. Il cerchio si chiude, la ruota deve continuare a gravitare lassù da qualche parte. Alla fine, l'Apuntador, il vostro servitore, se ne va di corsa per trovare un taxi e arrivare in tempo all'Ateneu Barcelonès, che ospita l'evento "Deep Rose: Poesia e Tango". C'è ancora molta gente al CosmoCaixa. Fuori fa fresco, case signorili, gli ultimi raggi di sole, la discesa. Dentro il taxi, il tassista schiva le auto come in un videogioco di corse automobilistiche, a tavoletta, a zigzag, pappone. Oh, il Centro, oh, guirigall, oh, Plaça Catalunya e le Ramblas dentro! La notte è già frizzante.
***
In un bar lì vicino, Apuntador si fa preparare un panino al chorizo a tempo di record e lo porta all'Ateneo, dove c'è già una coda per entrare. In realtà, è una coda di persone che non potranno più entrare. L'auditorium che ospita l'evento è gremito. I due piani della sala. Odora di umanità. Apuntador deve stare in piedi, finendo il suo panino seminascosto. Alcune signore si lamentano perché non riescono a entrare, altri signori sostengono che altre donne abbiano preso il loro posto. Devono intervenire quelli dell'ICUB. Anche il fotografo, Pep Herrero, attraversa di corsa la sala. Più tardi condivideremo le scale per riposare un po' le gambe. Noto altri due fotografi e un cameraman. Lo spettacolo che sta per iniziare dura un'ora e quarantacinque minuti. Non scherzo, è quasi il doppio dei soliti spettacoli de "La Setmana". Presto, ma vedremo perché. Sul palco, in primo piano, seduti al tavolo rotondo, Eduardo Braier (narratore e pianista) e Claudio Frost (attore e ballerino). Sullo sfondo, Almut Wellman (che suona il bandoneón (per i non addetti ai lavori come l'Apuntador, dite che bandoneón è il nome della tipica fisarmonica che sentiamo nei tanghi)) e il chitarrista Esteban Vélez. Sullo sfondo a destra, il pianoforte a coda e un microfono a colonna. Le luci si spengono. Tra il pubblico si sentono dei "xxxtttt", "xxttt", c'è qualcuno che discute (sembra essere a causa della sedia). "Xxxxttt", "xxxttt", il resto è pubblico. Cominciamo. "Todo bien?" "Sicuro?", chiede Claudio. "Se lo ripetiamo domani", aggiunge sarcasticamente. La gente ride. L'evento consisterà in una rivisitazione cronologica della storia del tango in chiave poetica, dagli inizi ai giorni nostri. Ciò significa che molti dei testi dei tanghi scelti saranno letti/declamati anziché cantati. "Il tango è un genere musicale popolare che ha: musica, danza e alcuni dicono che è anche filosofia", inizia Eduardo, e: "I tanghi parlano degli alti e bassi della vita e spesso raggiungono un volo poetico", che tocca tutte le chiavi della vita, non solo l'amore. Ci viene anche detto che le origini del tango sono marginali, da luoghi come le periferie e le città portuali intorno a Montevideo e Buenos Aires. Eppure, che all'inizio il tango era qualcosa di "allegro e pittoresco". Tutto questo, sottolinea, "come se fosse un'opera condensata in tre minuti". Eduardo continua, ricordando a Machado che "il tango è una possibilità infinita". Canzone. I musicisti lo stanno mettendo in difficoltà. I due ballerini, Maia Surribas e Jorge Talquenca, escono, vestiti con abiti eleganti ma comodi, e deliziano il pubblico con i loro calci femorali e le loro avvincenti rotazioni, corpo a corpo.
Sullo schermo di sfondo vengono proiettate foto degli artisti commentati dai narratori: Borges, i pionieri del tango: i poeti Eduardo Arolas, Evaristo Carriego, Homero Manzi, Federico García Lorca. Eduardo e Claudio, che conversano come in un bar, ci raccontano aneddoti su ognuno di loro e li contestualizzano. Vale la pena di dire che i presentatori sono una miniera di conoscenza. Eduardo fornisce spiegazioni più approfondite ma allo stesso tempo ponderate, si vedono i suoi tavoli e diventa una sorta di "narratore". Claudio si comporta più come la voce che lo sfida. Tra la spiegazione e l'autore citato, recitano poesie su entrambi i lati del palco, fanno un duetto, Eduardo suona anche il pianoforte.
In un bar lì vicino, Apuntador si fa preparare un panino al chorizo a tempo di record e lo porta all'Ateneo, dove c'è già una coda per entrare. In realtà, è una coda di persone che non potranno più entrare. L'auditorium che ospita l'evento è gremito. I due piani della sala. Odora di umanità. Apuntador deve stare in piedi, finendo il suo panino seminascosto. Alcune signore si lamentano perché non riescono a entrare, altri signori sostengono che altre donne abbiano preso il loro posto. Devono intervenire quelli dell'ICUB. Anche il fotografo, Pep Herrero, attraversa di corsa la sala. Più tardi condivideremo le scale per riposare un po' le gambe. Noto altri due fotografi e un cameraman. Lo spettacolo che sta per iniziare dura un'ora e quarantacinque minuti. Non scherzo, è quasi il doppio dei soliti spettacoli de "La Setmana". Presto, ma vedremo perché. Sul palco, in primo piano, seduti al tavolo rotondo, Eduardo Braier (narratore e pianista) e Claudio Frost (attore e ballerino). Sullo sfondo, Almut Wellman (che suona il bandoneón (per i non addetti ai lavori come l'Apuntador, dite che bandoneón è il nome della tipica fisarmonica che sentiamo nei tanghi)) e il chitarrista Esteban Vélez. Sullo sfondo a destra, il pianoforte a coda e un microfono a colonna. Le luci si spengono. Tra il pubblico si sentono dei "xxxtttt", "xxttt", c'è qualcuno che discute (sembra essere a causa della sedia). "Xxxxttt", "xxxttt", il resto è pubblico. Cominciamo. "Todo bien?" "Sicuro?", chiede Claudio. "Se lo ripetiamo domani", aggiunge sarcasticamente. La gente ride. L'evento consisterà in una rivisitazione cronologica della storia del tango in chiave poetica, dagli inizi ai giorni nostri. Ciò significa che molti dei testi dei tanghi scelti saranno letti/declamati anziché cantati. "Il tango è un genere musicale popolare che ha: musica, danza e alcuni dicono che è anche filosofia", inizia Eduardo, e: "I tanghi parlano degli alti e bassi della vita e spesso raggiungono un volo poetico", che tocca tutte le chiavi della vita, non solo l'amore. Ci viene anche detto che le origini del tango sono marginali, da luoghi come le periferie e le città portuali intorno a Montevideo e Buenos Aires. Eppure, che all'inizio il tango era qualcosa di "allegro e pittoresco". Tutto questo, sottolinea, "come se fosse un'opera condensata in tre minuti". Eduardo continua, ricordando a Machado che "il tango è una possibilità infinita". Canzone. I musicisti lo stanno mettendo in difficoltà. I due ballerini, Maia Surribas e Jorge Talquenca, escono, vestiti con abiti eleganti ma comodi, e deliziano il pubblico con i loro calci femorali e le loro avvincenti rotazioni, corpo a corpo.
Sullo schermo di sfondo vengono proiettate foto degli artisti commentati dai narratori: Borges, i pionieri del tango: i poeti Eduardo Arolas, Evaristo Carriego, Homero Manzi, Federico García Lorca. Eduardo e Claudio, che conversano come in un bar, ci raccontano aneddoti su ognuno di loro e li contestualizzano. Vale la pena di dire che i presentatori sono una miniera di conoscenza. Eduardo fornisce spiegazioni più approfondite ma allo stesso tempo ponderate, si vedono i suoi tavoli e diventa una sorta di "narratore". Claudio si comporta più come la voce che lo sfida. Tra la spiegazione e l'autore citato, recitano poesie su entrambi i lati del palco, fanno un duetto, Eduardo suona anche il pianoforte.
Ogni poesia è accompagnata magistralmente dal bandoneon e dalla chitarra. Questa sarà la dinamica dello spettacolo. Bisogna ammettere che c'è molto lavoro sul palco. Sullo schermo della sala compaiono altri nomi e foto: Carlos Gardel (colui che ha cantato un tango per la prima volta, colui che ha praticamente inventato il modo di cantarlo e di cui ci viene anche mostrato un video mentre canta 'Silencio'), Pascual Contursi (di cui ci viene detto che disse: "se la gente sente e canta sdolcinato, allora io sono sdolcinato"), José Maria Contursi (autore di 'La noche que te fuiste'), Cátulo Castillo (autore di "El último cafè"), Samuel Linning (autore del tango 'Milinguita'), Celedonio Flores ("poeta re della metrica, autore di innumerevoli successi"), Raquel Meyer (che, ci dicono, ha vissuto a Barcellona per molti anni), Alfredo La Pera (paroliere che ha accompagnato Gardel per tutta la sua carriera), Amado Nervo (poeta messicano da cui La Pera si è ispirato, ci dicono, anche se oggi quasi nessuno lo ricorda). Di tutti loro, ci sono così tante storie e avventure interessanti che non posso raccontare qui a causa del limite di lunghezza. L'evento si rivela essere un master intensivo di tango, amici. "Faremo anche, anche se fosse uno, se ce lo permettono, un tango cantato". Sullo schermo compaiono altre foto di artisti, persone come: Manuel Romero, Manuel Janés (che, come potete vedere, era catalano, nato a Manresa, che ha studiato musica a Montserrat, che è andato a Buenos Aires e si è innamorato perdutamente e da allora è rimasto lì). In effetti, l'Argentina, dicono, è il luogo in cui ci sono più famiglie catalane al di fuori della Catalogna. C'è persino una teoria uruguaiana, una delle due teorie serie al riguardo, secondo Eduardo Braier, che afferma che il nonno di Carlos Gardel fosse di Sabadell. Poesia, musica, applausi. Ancora musica, ora solo strumentale: pianoforte, bandoneon e chitarra. Applausi. Altre immagini: Enrique Santos Discépalo (che fa tanghi di denuncia sociale. Ricordate: "che il mondo era, è e sarà un disastro, lo so, nel 506 e anche nel 2000"?), una foto di 'el cafetín de Buenos Aires'. Altre canzoni: 'Romance de barrio', suonata con bandoneon e chitarra. I due musicisti vestiti di nero, lei con una camicia che le arriva alle braccia e finisce in trasparenza, brillando nel suo cuore quello che sembra un garofano rosso. Il bandoneon come un verme che si contorce, diventa una danza a sé stante. Il chitarrista fa ciò che è così difficile da far apparire che non si nota che sia lì. Applausi.
I musicisti, durante lo spettacolo
Stiamo arrivando alla fine. Immagini e registrazioni di Enrique Cadícamo (nei suoi tanghi si nota l'influenza del poeta Rubén Darío, ci dicono), Juan Carlos Cobián, Homero Expósito (lo ricordano per: "Era più dolce dell'acqua, dell'acqua dolce. [...] Prima bisogna saper soffrire, poi amare, poi andarsene, e infine camminare senza pensieri, profumo di fiori d'arancio, promesse [...]"? Che il Punter scoprì qui nel suo giorno), Eledia Blazquez. Musica, poesie. "Stiamo arrivando al momento presente, e alla fine", Aníbal Troilo, Horacio Ferrer, Piazzolla, Julio de Caro. Stiamo arrivando alla fine. "Potremmo continuare ancora per molte ore con il tango, [...] abbiamo lasciato molti poeti importanti nel calamaio". Claudio Frost è posizionato al centro del palco, basco in testa, microfono in mano. Gli strumenti di sottofondo: "Vengo con una poesia e un trombone per svelarti il cuore", "I pazzi hanno inventato l'amore", "pazzi, pazzi tutti!", "È pazza, anch'io!!!". Applausi. Bravi. Per salutarsi, un tango e una milonga. I ballerini riappaiono, ora vestiti con i loro abiti migliori.
I due ballerini durante i tanghi finali
Le loro cinture, i "puntillons" di chitarra e pianoforte, il movimento sinuoso del bandoneon. Il tango diventa un tutt'uno, un'unica marcia, affiancandosi, flirtando tra loro, come alla ricerca della giusta misura. Eduardo ringrazia i presenti, i direttori e lo staff dell'ICUB e dell'Ateneu Barcelonès. Ultimo ballo, la milonga. Ora Claudio balla per un po' con il ballerino e, dopo alcuni movimenti educati, la restituisce al ballerino. I ballerini si immergono, entrambi in un unico movimento, le gambe unite, bianche e nere, come l'estensione dei tasti del pianoforte. La loro cintura unica come il bandoneon. Ricordiamo gli insegnamenti di Zhuangzi o, addirittura, quelli del tango sopracitato: "E infine, cammina senza un pensiero..." Tutto si incastra, amici. Applausi. Bravi. I protagonisti salutano, si inchinano, escono e rientrano. Applausi.
D'esquerra a dreta: Esteban Vélez, Almut Wellman (parcial tapada), Eduardo Braier, Claudio Frost, Maia Surriba i Jorge Talquenca
La gente inizia a sfilare. Decidono di fare un bis. Un singolo brano, strumentale. Ora il Pointer approfitta di alcuni posti vuoti per sedersi. La sua gamba si muove a ritmo di musica. Applausi. Sono passate quasi due ore. Dobbiamo andare. Sai, tornare a "casa", scrivere tutto questo. Riposare.
***
Rosa intenso: poesia e tangoIl "savoir faire" degli artisti è stato notato, la loro professionalità, l'amore che provano per il tango e tutto ciò che rappresenta. Un lusso. L'Apuntador sale lungo le Ramblas, fino al Raval. È la "Notte dei Musei". La piazza del Macba è piena di gente, skater, bmx, birre e altro ancora. La gente che sale e scende le scale del Macba sembra una piccola formica che si fa strada. Un giovane skater, di circa quindici anni, salta i gradini della piazza e fa un "nollie frontside flip" e un "big-speen flip" in un colpo solo. Deunidó, pim-pam. Anche gli applausi. L'Apuntador avanza nel Raval, in Carrer de la Cera. Gli abitanti del Bcn neta puliscono e innaffiano alcuni pedoni. Improvvisamente, due adolescenti iniziano a correre e aggrediscono un uomo in sella a una bicicletta Bicing, apparentemente perché lo fanno. Gli si avventano contro con violenza, un vero e proprio calcio da uragano. Qualcuno solleva la bici: la ruota ora ha una curva di quarantacinque gradi, l'uomo si alza e la guarda, mezzo arrabbiato e mezzo distratto. La gente si avvicina, i ragazzi devono essere ancora lì, ma non li vedo più... Chissà da dove viene tutta questa storia. Comunque. Più avanti, sacchi di spazzatura sparsi per la strada. L'atmosfera è un po' una giungla dove può succedere di tutto, sai, nel bene e nel male. Oh, questa bellissima città di Barcellona, confusa in un tale mosaico! Oh, siete i benvenuti se volete uscire a prendere un po' d'aria fresca così potete giocare la sera. Ma è ora di andare a letto. Domani – per oggi – si continua. Il penultimo giorno de "La Setmana", già. Sfruttate al massimo la giornata. Guardate il programma e fate la vostra agenda.
Rosa intenso: poesia e tangoIl "savoir faire" degli artisti è stato notato, la loro professionalità, l'amore che provano per il tango e tutto ciò che rappresenta. Un lusso. L'Apuntador sale lungo le Ramblas, fino al Raval. È la "Notte dei Musei". La piazza del Macba è piena di gente, skater, bmx, birre e altro ancora. La gente che sale e scende le scale del Macba sembra una piccola formica che si fa strada. Un giovane skater, di circa quindici anni, salta i gradini della piazza e fa un "nollie frontside flip" e un "big-speen flip" in un colpo solo. Deunidó, pim-pam. Anche gli applausi. L'Apuntador avanza nel Raval, in Carrer de la Cera. Gli abitanti del Bcn neta puliscono e innaffiano alcuni pedoni. Improvvisamente, due adolescenti iniziano a correre e aggrediscono un uomo in sella a una bicicletta Bicing, apparentemente perché lo fanno. Gli si avventano contro con violenza, un vero e proprio calcio da uragano. Qualcuno solleva la bici: la ruota ora ha una curva di quarantacinque gradi, l'uomo si alza e la guarda, mezzo arrabbiato e mezzo distratto. La gente si avvicina, i ragazzi devono essere ancora lì, ma non li vedo più... Chissà da dove viene tutta questa storia. Comunque. Più avanti, sacchi di spazzatura sparsi per la strada. L'atmosfera è un po' una giungla dove può succedere di tutto, sai, nel bene e nel male. Oh, questa bellissima città di Barcellona, confusa in un tale mosaico! Oh, siete i benvenuti se volete uscire a prendere un po' d'aria fresca così potete giocare la sera. Ma è ora di andare a letto. Domani – per oggi – si continua. Il penultimo giorno de "La Setmana", già. Sfruttate al massimo la giornata. Guardate il programma e fate la vostra agenda.
